呼和浩特美术馆的展厅里，一幅充满童真的画作前，一位老师正笑着和学生分享作品背后的故事，眉眼间满是与孩子同频的喜悦——她就是小伦敦教育的美术教师徐婷婷，一位在儿童美术领域深耕 6 年，用热爱点亮无数孩子艺术梦想的教育者。 

      以画笔为桥，守护童年色彩，她指导的学生作品成功入展美术馆。这份成果的背后，是她对儿童美育的坚守与创新。 

 以爱为墨，守护天生“小艺术家” 

      “每个孩子都是天生的艺术家，我的使命从不是‘教画画’，而是守护他们与生俱来的创造力。” 徐婷婷始终坚信这句话，正如毕加索所言：“我用四年时间画得像拉斐尔，但用一生学习像孩子那样画画。” 在她的课堂上，艺术教育不是刻板的技法传授，而是引导孩子发现美、表达美、创造美的过程。 

       她希望通过画笔，帮孩子练就 “发现美的眼睛”—— 从窗外的落叶到街角的小花，让平凡事物成为创作灵感；培养 “自信表达的能力”—— 鼓励害羞的孩子用色彩讲述心事，让画作成为内心的 “发声器”；更要传递 “创造性解决问题的方法”，让孩子明白艺术没有 “标准答案”，大胆尝试便是最好的表达。 

       课堂上，她总蹲下身与孩子平视，倾听每一幅 “天马行空” 作品背后的故事，用耐心引导孩子把内心的色彩与想法，一笔一划落在纸上。 

 “护犊子”：搭建家校美育共识 

      作为“妈妈 + 美术老师”的双重角色，徐婷婷比谁都懂孩子成长中的那些“小珍贵”—— 被画满涂鸦的墙壁、洗不干净的颜料小手、看似 “不像话”的创意作品，在她眼里都是孩子成长的独特印记。而说起自己的“不足”，她笑着坦言：“我太‘护犊子’了。” 

       每当看到家长因孩子作品 “画得不像” 而否定时，她总会忍不住上前沟通：“孩子的身心发展还没达到成人的审美标准，过分追求‘像’，会磨灭他们的创造力。”  

       她常给家长们 “支招”：多问一句“能讲讲你的画吗？”，少用“好不好看”“像不像”评判；允许家里有“不完美”的作品，给孩子自由创作的空间；定期带孩子看艺术展，让他们感受不同风格的美。 

       这份“护犊子”的坚持，渐渐让更多家长理解了儿童美育的真谛，也为孩子搭建起家校共育的“艺术保护伞”。 

 以美育航，陪伴孩子逐梦色彩 

       在徐婷婷心中，最幸福的时刻从不是获奖，而是听到孩子欢呼“老师我知道怎么改了”，是害羞的孩子慢慢敢站在台前分享作品，是家长说“我想让婷婷老师接着教”。这些细碎的瞬间，构成了她职业里最耀眼的“高光时刻”。 

        “儿童美术教育是一场温柔的‘持久战’，慢工才能出细活。”她始终坚持，每个阶段的孩子有不同的成长节奏，不能用高年级的标准要求低年级孩子，更不能用“标准答案的颜料”限制他们的想象。 

       未来，她计划以“耐心为帆，创新为桨”，在课堂里加入更多自然观察、手工创作等趣味内容，让孩子在玩中感受艺术；同时继续带着学生走进美术馆、走进大自然，让艺术真正成为孩子认识世界的窗口。 

       “我想做孩子们美术路上的‘点灯人’”。徐婷婷说，她会带着对儿童美育的热爱一直走下去，陪伴每个孩子在色彩与线条的海洋里尽情遨游，用画笔为他们勾勒一个多彩的童年，赋予他们发现美、创造美的能力，让艺术成为孩子一生的“快乐伙伴”。